ShowCases Ana Armenta

SHOWCASES K’aay Pixan Dúo ¨Canto del alma¨

#AnaArmenta es una chica que sabemos hoy pertenece a #MujeresdeAltoIMPACTO. #MexicanadeÉXITO que desarrolla su profesionalismo como actriz y cantante en los términos que solo #CantantesSOPRANOS se ubican en la escena artística.- Junto con el músico baterista Martín Martínez conforman un dueto musical que jazzea temas mexicanos de la “Época Dorada” del bolero.Por #AlvaroLópez Coordinador de las plataformas#ShowCases de #MundosDigitalesICONO.- Conocimos a la encantadora Ana Armenta en el programa de #AlfonsoCollignon #CharlandoconlaCULTURA plataforma de radio AM que en forma muy activa da foro de comunicación a los artistas que están en los foros y escenarios de #GuadalajaraMéxico una de las entidades culturales mas importantes de la región CentroPacífico de #México. Su intervención a capela de un fragmento de la obra “La Traviatta” que presenta entonces en los foros culturales de la Universidad Autónoma de Guadalajara son el marco ideal para saber que no solo su talento, personalidad y belleza forman parte de una estructura completa que se fusiona con la voz. Voz de Soprano que engalana los foros que pisa.

#ShowCASES de la plataforma #CDCCentroDigitaldeConvenciones invita a tener una herramienta que le de conectividad no solo a su talento, a través de los #MediosDigitales sino que a la par elaboramos desde #EdicionesICONO esta serie de reportajes que poco a poco estaremos desarrollando conforme conocemos de su carrera, de sus visiones y conquistas profesionales. Hemos importado un poco de los textos que se insertan en su FanPage de Facebook y hemos desarrollado una serie de enlaces para que se le conozca, se le promueva y se le contrate.- Sabemos que #FeriasRegionales, #ForosdeCultura y #EmpresasMusicales buscan en Google #PortafoliosDigitales que den acceso y conectividad con #TalentosMusicales para exportar a todos los confines del mundo. Ana Armenta un referente de la #CulturaMexicana.

K’aay Pixan Dúo. Su significado viene de la conjunción de palabras maya K’aay (canto) y Pixan (alma) ¨Canto del alma¨. Es una agrupación de músicos profesionales mexicanos que interpretan, en una fusión de jazz-bolero, temas románticos de la época de Oro en México. Está conformado por Ana Armenta, cantante de ópera (soprano) y el baterista Martín Martínez.

El objetivo de K’aay Pixan es retomar los bellos temas de aquella época en donde el mensaje de la música era el amor, y adaptarlos con un toque contemporáneo sin perder la escencia de éstos mismos.- Jazz clásico, jazz fusión, swing, jazz latino, balada romántica.

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K’aay Pixan Duo. Its meaning comes from the conjunction of Mayan words K’aay (singing) and Pixan (soul) ¨Canto del alma¨. It is a group of professional musicians Mexicans who interpret, in a fusion of jazz-bolero, romantic themes of the Golden Age in Mexico. It is composed by the artist Ana Armenta, and the drummer Martín Martínez.

The aim of K’aay Pixan is to return to the beautiful subjects of that time where the message of the music was love, and adapt them with a contemporary touch without
lose the essence of themselves. Somos #ShowCases y estamos en el http://CentroDigitaldeConvenciones.com/ de#MundosDigialesICONO

 — con Ana Armenta Soprano.

 

ShowCases SARMAD

Música Independiente que se ha abierto camino cantándole a la conciencia, al amor, a la paz, al cambio; al ser lo que queremos ver en el mundo. Ha tenido la oportunidad de compartir su música en muchos países; Teatros, bares, cárceles, centros de meditación, aldeas de duendes, huertos orgánicos, festivales de globos aerostáticos, ceremonias ancestrales, bodas y maratones son algunos de los lugares donde su música ha llegado y ha transformado algo en el interior de los espectadores.

Por Alvaro López.- #MundosDigitalesICONO y coordinador de #ShowCases. Nacido en León Guanajuato, México. Cantautor/Conferencista/TEDTalker/MaestroDeMeditación. A la fecha cuenta con tres álbumes de estudio Corazoneando (2011), Amor Me Sabes (2015) y Conecto (2017). Entre 2011 y 2017 Sarmad ha sido invitado en múltiples ocasiones a ser parte de las giras de Los Claxons. Ganó un concurso de bandas para abrir el show de Juanes; Invitado por 4 años consecutivos al Festival Internacional del Globo (León), Más de 41 conciertos internacionales (Chile, Colombia, Ecuador, EU, Canada, India) y mas de 250 conciertos en México: #ZincoJazzClub #ForoDelTejedor #AuditorioBlackBerry, #AuditorioNacional #HardRock(Santiago) #HardRock(Bogotá) #AuditorioBanamex (Monterrey) por mencionar algunos,; además de festivales de radio y ferias de pueblo.

Ha compartido escenario con Maria Bernal, Alex Ferreira, Kaay, Los Claxons, Carreyó, Fer Casillas, Jesús Hidalgo, Orfanos y Veintidos entre muchos otros. Su música es parte del soundtrack de la serie “Gossip Girl Acapulco”, producida por Pedro Torres “Me Gustas”, “La Playita” “¿Qué es lo que pasa?” Ademas la canción “Sí” es el tema principal en la película “Enamorándome de Abril” en la que también aparece ¿Qué Es Lo Que Pasa?”.

Su primer álbum Corazoneando (2011) producido por Balta Hinojosa+ y Mauricio Sánchez, cuenta con 12 temas.

• Gracias
• Propongo Un Cambio
• La Playita
• La Rosa
• Se Siente feat Mauricio Sánchez
• ¿Qué es lo que pasa?
• Me Gustas
• Sueños
• Una Historia feat Orfanos
• Proceso De Asención
• Sí
• Yo Soy Tú

Grabado en Miami y Monterrey mezclado por el multigalardonado Javier Garza, Masterizado por Will Quinnell en Sterling NY. Compuesto por Balta Hinojosa, Mauricio Sánchez, Dito Reschigna y Sarmad. Cuenta con dos colaboraciones Mauricio Sánchez “Se Siente” y Orfanos “Una Historia”. Entre algunos de los los participantes se encuentran (Músicos) : Pablo Gonzalez, Dan Warner, Lee Levin, Balta Hinojosa, Dito Reshigna. (Voces “La Rosa”) Andrés Chano Guardado, Orfanos, Ale Alberti, Fer Casillas, David Humeda, Nacho Llantada, Alex Fuentes, Juan Padilla.

Si se pudiera englobar el sentimiento general de Corazoneando sería el de un disco que te hace “Sentir bien”, esa fue la intención desde un principio, y eso es lo que cuenta la gente que experimenta al escucharlo. Antes de comenzar se dejó claro los parámetros del qué, cómo, dónde y cuándo podía pasar algo en el disco. El Primer Sencillo “La Playita” cuenta con un video dirigido y producido por Jorge “Tocayo” Ramirez productor de (GuttenTagRamón) con las participaciones de Patricia Garza, Vanessa Mateo, Jesús Moré, Juan Pablo Campa. El Segundo sencillo “Yo Soy Tú” el video es una travesía por México, dirigido y producido por Mitsu Rangel. Este video le abrió las puertas a Sarmad en muchos aspectos en su carrera, debido al gran impacto positivo que deja en el espectador.  “Yo Soy Tú, mas que una canción es como una oración” comentan los fans. El Tercer Sencillo de Corazoneando fue “Propongo Un Cambio” en esta ocasión el video se realizó en San Cristobal de las casas Chiapas, Propongo un cambio un tema honesto, con un mensaje fácil de comprender “Vamos todos regalando amor, no cuesta nada y la vida se pone mejor”.

El Cuarto Video de este álbum fue “Sí” tema principal de la película “Enamorandome De Abril” producida por Joel Henriquez, la música va de la mano con una excelente fotografía que retrata de manera mágica la ciudad de Puebla. El disco de Corazoneando fue el principio de un viaje que ha llevado a Sarmad a explorar un mundo distinto al convencional. En 2014 se comenzó a grabar “Amor Me Sabes” producido por Mauricio Sánchez (Los Claxons) Mezcla Jake Carmona grabado en El Cielo Records (Monterrey) Master por Jimmy Cavazos. Compuesto por Mauricio Sánchez y Sarmad.- Cuenta con 2 colaboraciones “Gotas Al Mar ft. Nacho Llantada / Mauricio Sánchez”, “Declaro No Tener La Razón” ft. David Humeda”. Entre los participantes en este disco se encuentran (Músicos) : Pablo Gonzalez, Edgar “Cholo” Lozano, Fede Caballero, Cesareo Castillo, Pavel Cal, Jules Vera, Lalo Bladinieres, Pakito López, Mauricio Sánchez. (Voces) María Bernal, Orfanos y Fer Casillas.

En este disco se puede sentir la sensualidad entre canciones y el gusto por compartir con la persona amada, el disco en un inicio se iba a llamar “Canciones De Cama”. El primer sencillo homónimo del disco cuenta con un video dirigido otra vez por Jorge “Tocayo” Ramirez y muestra al amor como es, puro, sin tapujos, sin formas establecidas, simplemente siendo. Rodado en la ciudad de México, este video nos da la posibilidad de ver a la gente compartiendo y pasando un momento lleno de caricias, besos y risas. El segundo sencillo de este disco es el tema “Me Quedo a Vivir” el cual cuenta con un lyric video, este tema ha llegado a mover a mucha gente. Es una canción que ha sido muy bien recibida por el público y se ha vuelto una de las favoritas entre la gente que disfruta la música de Sarmad. Un tema folk que podría parecer salido de algún disco perdido de Cat Stevens. “Amor Me Sabes” un disco lleno de colores que seguramente te hará conectar con el amor en tus días.

Salió a la venta en Junio de 2015 y la respuesta con la gente fue muy buena, antes de la salida ya estaban esperando el día de poder escucharlo.

• Amor Me Sabes 
• Tiene Sentido
• Magia
• Sal
• Me Quedo A Vivir
• Dame Tu Hoy
• Declaro No Tener La Razón fea “David Humeda”
• Gotas Al Mar feat. Nachoi Llantada / Mauricio Sánchez
• Años Luz
• Tus Latidos 

Todos los temas de este disco cuentan con un video con letra, cosa que a los fans y curiosos del proyecto les llama la atención y agradecen. En marzo de 2016 se comenzó la grabación del tercer álbum Conecto creado por un equipo multigalardonado en premios “Grammy y Latin Grammy” productor Alan Saucedo, mezcla por Reuven Amiel “Paquirri” y master, Felipe Tichauer.

Conecto es un disco multicultural (Venezuela, Argentina, EUA, México, Panamá, Brazil, Perú) creado en el camino, sin parar entre la promoción del disco anterior, los shows y la composición del mismo. Compuesto en aviones, trenes, hoteles, taxis, parques, cárceles… En este disco Sarmad tuvo el honor de componer con muchos buenos amigos. Alan Saucedo, Carreyó, Marsh, Izcacel Youak, Balta Hinojosa, María Bernal, Mauricio Sánchez. Cuenta con 3 colaboraciones entre las que se encuentran Pétalos “Marsh” , No Dudes “Fer Casillas” y De Ese Amor “Jesús Hidalgo”.

Si Corazoneando es un disco que te hace sentir bien y “Amor Me Sabes” te conecta con el amor, “Conecto” es un disco filosófico, que genera preguntas con respuesta a como estmos en la vida, de como podemoss ver la vida y conectarnos con lo que decidamos… La vida te pone , te quita y te da… No dudes camina, entendiendo que muchas veces en la vida los días se ponen oscuros y no queda mas que cerrar los ojos aventar el corazón y seguirlo.

Grabado con un line up de primera linea “Conecto” es un disco que se escucha solido y poderoso. Grabado entre CDMX, Miami y Monterrey. (Músicos) Adrian Cota, Lee Levin, Pablo González, Dan Warner, Carlos Sustaita, David Gonzalez, Lalo Bladinieres, The Clapers, (Voces) María Bernal, Marsh, Fer Casillas, Georgie Marchant, Alan Saucedo.

• Conecto
• El Ave
• Respiro Riendo
• Pétalos
• Esta Mañana 
• Aventando el Corazón
• Lejos
• No Dudes
• No Está Mal
• De Ese Amor

El 1er sencillo del disco es el tema de “Conecto” que cuenta con un video producido y dirigido por Mitsu Rangel, grabado en la Huasteca de Monterrey. El video muestra situaciones en las que la vida a veces te tiene golpeado pero siempre te da otra oportunidad de crecer, de avanzar, de seguir. El segundo sencillo es el track 5 “Aventando el Corazon” una canción que habla de el ego, del miedo, de avanzar, de creer, de aventar el corazón y seguirlo. Este 2017 Sarmad ha estado y seguirá promocionando “Conecto” al mismo tiempo que estará dando conferencias y talleres en distintos países: Colombia, Chile, Panamá, Ecuador, España, Perú y México.

Síguelo en sus redes y se parte de este mundo de buena energía y vibra. @sarmadmusic

Encuéntralo en todas las plataformas digitales: Spotify, iTunes, Dezzer, GooglePlay, Tidal.

 — con Sarmad Music, El Sarmad, Directorios.Digitales 

ShowCases Sara Valenzuela

Aquel Incendio
de Sara Valenzuela, Barney Mcall, 
Jonathan Maron, Bill Campbell

Aquel Incendio habla de la nostalgia de tiempos que se han ido, de la pasión que inevitablemente se queda en el camino y al mismo tiempo de un deseo ferviente de recuperar esa primera emoción, ese incendio en la mirada que nos traspasa y desaparece todo alrededor.

Por: Alvaro López #MundosDigitalesICONO .- Aquel Incendio es el segundo sencillo de Fulgor, tercer material discográfico de la cantautora tapatía Sara Valenzuela que en el mes de Abril será editado por el sello Intolerancia. Se trata de una canción de cadencia deliciosa con tintes souleros y que cuenta con la participación de tres destacados músicos de la escena downtown de New York con quienes Sara tiene una larga relación de amistad: el pianista (Fred Wesley, Trio Feral, Gary Bartz, Groove Collective), el bajista Jonathan Maron (Groove Collective, Trio Feral, Dave Douglas High Risk) y el baterista Bill Campbell (Breastfist, Trio Feral, Charlie Hunter, Norah Jones).

El video fue realizado por Alvaro Macías y Lucía Alba H., y por cuestiones geográficas (Australia y Nueva York) que impedían hacer el video con los músicos que originalmente grabaron esta canción, se invita entonces a participar a tres grandes músicos con quienes Sara colabora con frecuencia: el bajista Richie Arreola (Belanova, La Dosis), el baterista Armando Curiel (La Guishi Funk) y el organista Omar Ramírez (Kingmisth).

El remix lo hace Imazue Chavez, conocido productor y DJ de Tijuana, B.C., quien ya había realizado remixes de canciones de Lado Este y En la Cocina.

Bienvenidos al mundo de #SaraValenzuela

ShowCases Cindy Gómez

Cindy Gómez siempre quizo ser un “híbrido” y bien lo manifiesta a través de sus canciones puesto que reflejan sus marcados y diversos gustos por el pop electrónico, los ritmos urbanos y la música rock. Su música es consecuencia de su poliglotismo, de la mezcla de sus raíces étnicas culturales y de la amalgama de un sinnúmero de emociones.

Por: Alvaro López EDICIONES ICONO.- Creció en los suburbios de Toronto, es hija de padres Colombianos pero con ancestros Belgas.  De su abuela paterna heredó la pasión por la música pues ella cantaba ópera y tocaba el piano con maestría, y también, gracias a ella conoció una gran variedad de géneros y estilos musicales dentro de los que se incluyen la música clásica, canciones en español y los temas de la cantante francesa Edith Piaf. Fue desde entonces cuando descubrió a la música como su verdadera vocación. Durante su época de juventud Gómez participó en una serie de concursos de modelaje lo que la llevó a ganar el título de Miss Latin América – Canadá, y como premio tuvo la oportunidad de cantar en varios programas de televisión en español en su país natal y en México también.

Sin embargo, su primera gran oportunidad musical llegó cuando en Febrero del 2008 el productor Michael Bradford (productor de Kid Rock, Uncle Kracker, Madonna, etc.), con quien ya había trabajado anteriormente le preguntó si podía viajar a Los Ángeles para cantar un fondo para Ringo Starr (Beatles) en el famoso programa de Larry King Live en CNN, así como también en otros programas de televisión.  En dicha oportunidad tras bastidores conoció a Dave Stewart de los Eurythmics quien encantado con su magnífico desempeño y profesionalismo decide invitarla a su estudio; espacio que en ese momento compartía con el famoso productor Glen Ballard (productor de iconos de la música como Alanis Morisette y Michael Jackson, entre otros).

Gracias a su poliglotismo (Inglés, francés, español, italiano, latín, hindi, cantonés y mandarín), tal y como asegura Dave Stewart, Cindy Gómez tiene la facultad de crear música con gran facilidad, pues ella es capaz de dar la vuelta a otras formas de pensar melódicamente; independientemente de su innato talento para la composición. Según Dave Stewart, ella sobresale dentro de los cantantes contemporáneos orientados al pop, gracias a su conocimiento de la música internacional. El la define como una joven sensual y sexy pero también como un artista real, que siempre se mantiene bajo control, y que llena de curiosidad ama explorar el mundo musical sin temor alguno. El esfuerzo conjunto entre Gómez y Stewart dió como resultado un sonido increíblemente rítmico propio para clubes y discotecas a través de la canción “Again & Again”, que a su vez se convertiría en su primer sencillo. Mientras que temas como “Out Of Your Mind” y “World Gone Crazy” incorporan sonidos de guitarra punzantes, y “Street Dancing” alude a las raíces latinas de Gómez.
La determinación, positivismo y la ética de Gómez la hacen también comparable para Stewart con Beyonce o Madonna.

Bienvenidos a #MundosDigitales de #EdicionesICONO visita nuestros http://CDCShowCases.WordPress.com — con Cindy Gomez.

ShowCases KSENONA

#DirectoriosDigitales de las #PlataformasICONO Tiene el siguiente reto dar a conocer a esta chica que es originaria de Rusia. Su participación en los mercados occidentales es solo gracias a redes sociales y tecnologías. Hoy http://CDCShowCases.WordPress.com/ la presenta con estos elementos que son básicos para llegar a nuevas audiencias, mercados de expresión y de audiencias

Por: Alvaro López #MundosDigitalesICONO .- Escuchar a esta chica RUSA en idiomas como Ingles, Ruso y Chino es toda una experiencia. Su voz e interpretaciones emanan de programas como “LA VOZ” que conocemos en Occidente. Ha realizado duetos con VITAS donde comparten amplias audiencias… y presencias en la red de Youtube.com/КсенияБузина Debo reconocer que la voz es también un atributo que hace destacar no solo su belleza física sino ese histrionismo brutal. Las primeras incursiones en este concurso datan de 2012.- Chica de impacto, de voz, de figura, de todo. Detalle por el cual #EdicionesICONO le beca con una serie de reportajes claves para el #PosicionamientoWEB en los buscadores occidentales como Google.

El mejor tributo que hacemos a esta chica es exhibirla, mostrar sus talentos en estas plataformas hoy que a la par son una prueba digital a quienes desean incursionar en al industria de la Música por conducto de nuestras plataformas digitales. Cuando hay talento, entrega, pasión y estructura nos unimos a estos valores para formar parte también del éxito de estos intérpretes.

Somos #ShowCases y estamos en el http://CentroDigitaldeConvenciones.com/ de #MundosDigialesICONO

Ксения Бузина

#DirectoriosDigitales из #PlataformasICONO является следующей задачей представить эту девушку, которая родом из России. Их участие в западных рынках только благодаря социальным сетям и технологиям. Сегодня http://CDCShowCases.WordPress.com/ представляет с этими элементами, которые являются основными для достижения новых аудиторий, рынков и выражения аудиторий.

Автор: Альваро Лопес #MundosDigitalesICONO .- Послушайте эту русскую девушку в таких языках, как английский, русский и китайский опыт. Его голос и интерпретация, исходящие из таких программ, как «голос» мы знаем, на Западе. Он выступал в дуэт с ВИТАС, где они имеют широкую аудиторию … и присутствие в сети Youtube.com/Ксения Бузине должно признать, что голос также является атрибут, который делает это выделяется не только их физическая красота, но жестокая театральность. Первые набеги на этот конкурс, начиная с 2012 года

Девочка влияние, голос, фигура, все. #EdicionesICONO деталь, которая будет предоставлять ряд ключевых отчетов для #PosicionamientoWEB в западных поисковых систем, как Google. Лучшая дань мы делаем эту девушку, чтобы демонстрировать, продемонстрировать свои таланты на этих платформах сегодня, что пара являются цифровыми доказательствами для тех, кто желает рисковать в музыкальной индустрию через наши цифровые платформы. Когда есть талант, преданность, страсть и структура соединим эти ценности присоединиться также успех этих переводчиков.

Мы #ShowCases и мы в http://CentroDigitaldeConvenciones.com/ из #MundosDigialesICONO

Renato Mares

Con su sencillo a la venta, la fama de este joven artista y su peculiar manera de tocar la armónica y el piano o la guitarra al mismo tiempo, hizo que varias empresas hoteleras y restauranteras turísticas le ofrecieron diversos contratos. Así fue que Renato pasó algunos años en las costas más populares de la República Mexicana. Por aquella época, un afamado compositor llamado Javier Martin del Campo, director del grupo “La Revolución de Emiliano Zapata” invitó a Renato a ser vocalista de dicho grupo. Con éste grupo Renato graba su primer L.P., logrando introducir en él un tema de su propia inspiración.

Con “La Revo” Renato hace varias giras nacionales e internacionales de gran éxito. Renato nunca deja de componer y decide retirarse del grupo para tener más tiempo para su música. Es en Puerto Vallarta donde conoce a la cantante y actriz María Conchita Alonso, y al mostrarle sus composiciones esta mujer se enamora de algunas de las canciones de Renato y decide incluirlas en su siguiente disco titulado “Hazme Sentir”, estos temas fueron “A él lo quiero” y “El tonto aquél”. La cantante le presenta las canciones a su productor de cabecera KC Porter (mismo productor de afamados artistas como Ricky Martin y Carlos Santana) quien se interesa en su material y posteriormente decide producir al joven artista.

Mientras Renato graba su disco con KC Porter en Los Ángeles, Cal., éste también le da unas canciones al destacado cantante mexicano Manuel Mijares, el cual le graba dos temas; “Conocerte fue un placer” y “Como duele perder” los cuales incluyó en su disco titulado “Vive en Mi”. Después de un arduo trabajo de grabación y producción bajo la dirección de Karl Cameron Porter, Renato lanza su primer CD titulado “Una Mañana Gris”, firmado con “Discos Melody”, con el cual logra llegar a los primeros lugares de popularidad a nivel nacional. Actualmente al cantautor tiene un estudio de grabación propio en el que se encuentra grabando más temas de su inspiración aparte de innumerables covers en inglés y en español que saldrán a la venta próximamente.